Ein scharfkantiges, sarkastisches, aber Turrini-obligat auch menschenfreundliches Künstlerkammerspiel erfreut da, das dem scheidenden Direktor auf den Leib geschrieben ist. Und wie schon als Bernhards Theatermacher bringt Föttinger Größenwahn und Selbstironie wieder brillant in die Schwebe. Der Regisseur Janusz Kica, der handwerkliche Präzision mit Schauspieleraffinität vereint, ist der richtige Dompteur für diese Fulminanznummer. Auch über den schmächtig geratenen Nebenrollen liegt der Abschiedsschmerz. Die Aura und den Charme der Doyenne Marianne Nentwich wird man so ungern vermissen wie den herben Zauber der jungen Juliette Larat, den kauzigen Johannes Seilern und den verlässlichen Lubisa Lupo Grujcic. Die feine Aufführung in Scharen zu bejubeln, ist Publikumspflicht.
(Kronen Zeitung)

Eine bissige Tragikomödie. Turrini und Kica spielen alle Tiefgänge so leicht aus, als wäre jeder Ernst des Lebens bloße Farce. Der Schauspieler Herbert Föttinger ist ganz in seinem Element, der Da Ponte gelingt ihm beinahe durchgehend. Auch andere Figuren funktionieren gut, etwa Marcello De Nardos engbrüstiger Castor, der so gerne ein Opernstar wäre, oder Strömers Tenor, der seine Stimme durch das, was ihm "Ponti" gegeben hat, endgültig verliert. Mit Föttinger verlässt auch Marianne Nentwich die Josefstadt. Hier tritt sie am Beginn und am Ende des Stücks als große alte Dame namens Dorka Dušková auf, die nach einem amerikanischen Prostituiertenleben wohlhabend in ihre europäische Heimat zurückgekehrt ist. Im Handlungsverlauf dazwischen verkörpert Juliette Larat sie tapfer als junge, missbrauchte Frau. Ebenfalls markant ist ein Journalistengespann – De Nardo mit Ljubiša Lupo Grujčić –, das für lobende Berichterstattung die Hand aufhält.
(Der Standard)

„Was für ein schönes Ende“, Turrinis Neu-Überarbeitung seiner Da-Ponte-Auseinandersetzung, das klingt auch wie ein maßgeschneiderter Titel für Noch-Direktor Herbert Föttinger, der hier seine letzte Premiere an der Josefstadt zeigt und in der Regie von Janusz Kica auch die Hauptrolle übernahm. Wir lernen Da Ponte, einst ein vielbejubelter Hofdichter, nun als mittlerweile schäbige Erscheinung kennen, die als Brandyverkäufer in den USA herumtingelt, vor einer Opernproduktion „seines“ Don Giovanni Halt macht und dem armen Garderobier Willkinson (Félix Kama) unbedingt erzählen will, wer er einmal war. „Ich war ein Gott in Wien!“ Der Garderobier nimmt davon den Wunsch mit, selbst Kaiser von Österreich werden zu wollen, ein schöner Running Gag. Weiters tauchen auf: ein unflätiger Operndirektor (Raphael von Bargen), sowie dessen Leibwächter, einer davon gespielt von Publikumsliebling Marcello De Nardo, der hier als weiterer Running Gag selbst zum ambitionierten Möchtegern-Opernstar wird. Der echte Opernstar ist der Tenor Manuel Rodriguez García, herrlich überzogen gespielt von Alexander Strömer. Dolly lernen wir zu Beginn und am Ende auch als Fünfundneunzigjährige in einer Rahmenhandlung kennen, rührend abgeklärt dargestellt von Marianne Nentwich. Im Zentrum steht Da Pontes Frau Nancy Krahl, schön hemdsärmelig gezeichnet vom Maria Köstinger. Den Höhepunkt erreicht der Abend, als es „Ponti“ Da Ponte endlich gelingt, vor das Publikum zu treten und ihm zu erzählen, wer er wirklich ist. Das ist clever inszeniert: Im Hintergrund der realen Bühne befindet sich die imaginierte „Don Giovanni“-Bühne (auch Mozarts Musik spielt hier eindrucksvoll mit). Der Abschied mit Turrinis Da Ponte-Stoff zeugt von Selbstironie. Wehmut darf auch sein.
(KURIER)

Lustig, berührend, gelungen und wunderbar sentimental.
(Die Presse)

Ein Dankesfest für den Direktor, der den alternden Theaterdichter auch mit viel Augenzwinkern spielt. 20 Jahre auf den Brettern, die zumindest in der Josefstadt noch manchmal die Welt bedeuten, ist eben keine kleine Leistung.
(Wien live)